O cartel é un medio de expresión que evolucionou coa sociedade e a cultura. Polo tanto, ademais da súa función de comunicación temporal e o seu uso ornamental, pódese considerar como un documento onde se recolle a historia e o desenvolvemento da sociedade que o creou.
O cartel é un medio de expresión que evolucionou coa sociedade e a cultura. Polo tanto, ademais da súa función de comunicación temporal e o seu uso ornamental, pódese considerar como un documento onde se recolle a historia e o desenvolvemento da sociedade que o creou.
Ao longo desta década, o mundo transformouse cubríndose cunha rede invisible de comunicacións. Co desenvolvemento doutros medios (vídeo, televisión, cine, radio, internet) o papel do cartel cambiou e parece que está destinado a desaparecer. Non obstante, o cartel segue experimentando cambios, entrando en museos e galerías, dirixiuse aos tellados, ás áreas subterráneas - o metro - e ás paradas de autobús, consolidando a súa permanencia de varias maneiras e mantendo un papel destacado en comunicación gráfica contemporánea. Abonda con ver a importancia que adquiriron as bienais de Varsovia, Berna, Colorado e México, onde este medio se presenta como un obxecto artístico.
De acordo coas transformacións globais, no México dos anos noventa rexistráronse unha serie de eventos económicos, políticos e culturais que influíron no deseño gráfico e particularmente no deseño de carteis, no desenvolvemento de ordenadores e na globalización os mercados que demandan a promoción dos seus produtos, o gran número de eventos culturais, especialmente a arte e o deseño; a proliferación de publicacións, a diversidade de novos deseñadores graduados en escolas profesionais que entran no campo de traballo, así como o desenvolvemento de grupos de cartelistas que se reúnen para facer producións con temas específicos.
É a partir desta década cando ten lugar en México a Bienal Internacional de Cartelismo, que xa se celebrou cinco veces; Isto levou á exposición de carteis de todo o mundo, promoveu a participación de deseñadores en congresos, cursos e talleres e na publicación de publicacións e catálogos da produción de carteis de México e doutros países.
En maio de 1997, promovida pola Bienal Internacional de Cartelismo en México, presentouse na Casa do Poeta na Cidade de México unha exposición de novos deseñadores de carteis menores de 35 anos. Durante a convocatoria solicitáronse pezas realizadas entre 1993 e 1997. Debido á diversidade dos temas e á variedade de solucións, esta mostra é característica do cartel mexicano contemporáneo e permite observar o traballo de novos profesionais que deseñan carteis.
Alejandro Magallanes, un dos organizadores e participantes, sinalou na presentación da mostra: “O principal obxectivo desta exposición é poder ver os carteis de deseñadores mexicanos menores de 35 anos, así como a busca de cada un dos autores. . A mostra vai desde a máis conservadora á máis experimental e desde a máis cultural á máis comercial. En todos os casos, os deseñadores son xeradores de Cultura ”.
Nesa ocasión reuníronse máis de 150 carteis de 54 deseñadores. A selección do material tiña como requisito que aparecese polo menos un póster de cada participante, que non fora exposto na Bienal de Pósters en México e que fora usado publicamente como póster.
Suxeriuse que, aínda que non todos os carteis son "fermosos", cómpre sinalar que o seu deseño non está exento de categorías de avaliación e estética; En consecuencia, corresponde ao deseñador contemplar o carácter estético do medio, aínda que non sempre se dá un cartel con características que poderiamos denominar, dentro das categorías estéticas, como fermosas. Ás veces, debido ao seu drama ou á súa forma de representación, non provoca goce nese concepto de beleza. Ademais, o conxunto era representativo do espírito desta xeración e elocuente en canto ao pensamento da súa práctica laboral.
A exposición, dixo Leonel Sagahón, deseñador e promotor, “foi un acto de encontro, onde nos coñecemos e recoñecemos, asumindo unha conciencia xeracional-sindical. Foi tamén o primeiro acto público, de feito a nosa presentación na sociedade como xeración, onde por primeira vez dixemos o que faciamos e implicitamente o que pensabamos ”.
O momento que atravesa esta profesión é de xestación e busca que se logrará no diálogo entre distintas xeracións, considerando proxectos e eventos onde as súas ideas coinciden e enfróntanse. O proxecto máis recente foi a produción de carteis para unha exposición que tivo lugar nos Países Baixos o pasado mes de maio, onde, promovida pola revista Matiz, presentáronse 22 expositores -oficinas e particulares- que representan diversas tendencias estéticas.
Despois da exposición e outros eventos levados a cabo por estes mozos, é posible nomear algúns participantes desa xeración no deseño de carteis: Alejandro Magallanes, Manuel Monroy, Gustavo Amézaga e Eric Olivares, son os que máis traballaron no cartel, aínda que traballo neste campo de Leonel Sagahón, Ignacio Peón, Domingo Martínez, Margarita Sada, Ángel Lagunes, Ruth Ramírez, Uzyel Karp e Celso Arrieta, non só como creadores de carteis -xa que habería algúns que nomear-, senón como promotores e interesados desenvolvemento e evolución deste medio. Tamén hai que facer mención a Duna vs Paul, un par de deseñadores que non participaron na exposición, pero que deseñaron os carteis do Palacio de Belas Artes, e a José Manuel Morelos, que actualmente está a realizar importantes investigacións sobre o cartel político en México.
Algúns deseñadores realizan obras colectivas como La Baca, la Perla, El Cartel de Medellín desenvolvendo temas sobre a tolerancia, para Cuba e para as liberdades democráticas; Nas súas obras fan unha crítica rigorosa, aprendendo así uns dos outros, algúns grupos chegan á produción de series cuxos carteis non están asinados por autores individuais senón como colectivos; Retomaron - a gran maioría - con entusiasmo as novas tecnoloxías, as novas tendencias, as influencias que veñen de fóra, a través de Internet e outros medios de comunicación. A través do proceso de reflexión sobre o deseño e o traballo colectivo, queren facer un cartel con sentido experimental e que sirva como proposta futura para preservar e conservar o artístico, ademais, por suposto, da súa función como medio de comunicación.
A xeración de deseñadores, nacida nos anos sesenta e a primeira metade dos setenta, xa adquiriu unha madurez profesional e, aínda que non se poden situar como un grupo homoxéneo, segundo Leonel Sagahón, hai algúns trazos que os caracterizan como xeración : busca dunha lingua cunha estética diferente, preocupación por actualizar a forma en que se poden tratar cuestións de interese nacional e querer actualizar ese discurso, buscar novos recursos tecnolóxicos e novos símbolos.
Os mozos ocupan gran parte do que se facía antes, tamén supoñen rupturas tecnolóxicas e estéticas; vivimos un tempo no que os procesos se aceleraron e é necesario facer un balance coa tradición e a modernidade. Os deseñadores deben considerarse claramente a si mesmos, usar todos os medios modernos existentes e futuros para seguir cubrindo esta necesidade social da icona de comunicación gráfica.
En conclusión, cómpre ter en conta que esta xeración está na procura dunha lingua propia. No seu traballo constante, na análise do traballo, na promoción e difusión deste medio, manterán a súa actualidade e permanencia.
Iris Salgado. Licenciada en Deseño de Comunicación Gráfica. Graduada en Uam-Xochimilco, cursou un máster en Creatividade para o Deseño na Escola Superior de Deseño de Belas Artes. Actualmente está a traballar no catálogo interactivo de "Non todos os carteis son bonitos".
Fonte: México no tempo no 32 de setembro / outubro de 1999
