Cando vemos as representacións escultóricas dos deuses en diferentes culturas, os seres humanos cremos que sempre estiveron alí onde as colocou a man do home e que nada co paso do tempo puido afectar a moitos deles, dado o esplendor que amosan.
Cando dicimos "deuses" falamos de personaxes creados por homes ou de seres reais que despois foron adiviñados debido á súa importancia nesta terra polas proezas que realizaron na vida.
Cada unha das divindades dos distintos panteóns prehispánicos presenta características moi peculiares, tanto desde o punto de vista mito-relixioso como en relación coas súas representacións artísticas, que mostran atributos determinantes e cheos de simbolismo segundo a súa definición individual. Así o demostraron algúns cronistas españois do século XVI como Frei Bernardino de Sahagún e Frei Diego Durán; Entre moitas outras cousas, narran as invocacións dos deuses destas terras, a súa vestimenta e adornos, as cores e debuxos cos que foron pintados, os materiais cos que foron feitos e adornados; Os lugares que as esculturas dos deuses ocupaban nos recintos e a forma en que eran venerados con festas, cerimonias, ritos e sacrificios.
Un exemplo disto é a descrición de Durán do deus HuitzilopochtIi "que a el só se lle chama señor do servo e todopoderoso": este ídolo tiña toda a testa azul e por riba do nariz outra venda azul que o levaba de orella a orella. , tiña na cabeza un rico penacho feito dun pico de ave, que ave chamaba vitzitzilin. [...] Este ídolo ben vestido e vestido sempre estaba colocado nun altar maior nunha pequena habitación moi cuberta de mantas e con xoias e plumas e adornos de ouro e as plumas máis galantes e curiosas que coñecían e podían vestilo, sempre tiveron unha cortina dianteira para máis reverencia e benestar.
Hai quen di que no momento da conquista esa estatua foi derrubada desde o alto do templo maior polo soldado Gil González de Benavides, que recibiu como recompensa por este acto as propiedades que quedaban na terra do templo destruído. Con isto podemos ver como o destino foi diferente, paradoxalmente, da escultura do deus Huitzilopochtli da que sufriu a súa irmá, a deusa Coyolxauhqui, cuxa imaxe se atopou completa e en excelentes condicións. E é que, creas ou non, os coidados dunha deusa son extremos.
De feito, cando a xente contempla as esculturas de deuses prehispánicos, a maioría asume que saíron limpas, enteiras (ou case) e sen problemas. Non imaxina que desde o momento da súa creación ata o momento do descubrimento por parte do arqueólogo, as esculturas prehispánicas acumulasen unha serie de datos que xa forman parte de si mesmos e os fan máis interesantes e valiosos. Falamos de datos como: a razón político-relixiosa pola que se fixo cada escultura, a función ritual para a que foi creada e colocada nun lugar determinado, a atención que recibiu, as razóns polas que deixou de ser venerada e foi protexido cubríndoo con terra, os danos que sufriu mentres foi soterrado ou os cambios que sufriu cando foi descuberto séculos despois.
A xente non imaxina as aventuras técnicas no descubrimento e na transferencia, nin as análises químicas que xeran disertacións sobre os tratamentos máis axeitados para aplicar, nin as profundas investigacións nos libros que os cronistas nos deixaron para poder argumentar as interpretacións que están a xurdir. Pero cando o público afonda na súa historia lendo este tipo de información e observa fotografías e, ás veces, incluso vídeos que mostran o xeito no que se atoparon e escavaron as esculturas dos deuses, entón comezan a percibir que hai disciplinas especializadas cuxas O propósito específico é coidar non só aos deuses —aínda que este é o tema que nos ocupa neste momento—, senón tamén dar tratamentos de conservación e restauración a todos os obxectos atopados na escavación.
CoyoIxauhqui, a deusa da lúa e irmá de Huitzilopochtli, deus do sol, mereceu un coidado extremo desde o seu descubrimento no Templo Maior por varias razóns: 1ª.) Foi atopada accidentalmente por traballadores da Compañía da Luz e do Poder; 2o.) Arqueólogos do Departamento de Salvamento Arqueolóxico do INAH realizaron o traballo de rescate da deusa, que consistiu en liberala de iodo e pedras, realizar unha limpeza superficial, así como escavar a zona circundante e baixa da deusa para o seu estudo; 3 °) este último deu lugar á necesidade de adaptar unha estrutura que a soportase in situ (no seu lugar orixinal), que segundo Julio Chan estaba formada por dous triángulos de placas de ferro (colocando o neopreno, unha substancia química, como illante ) e apoiados á súa vez mediante vigas de ferro con zapatas e no centro colocáronse tres gatos mecánicos asentados sobre colectores con area; 4 °) restauradores do entón Departamento de Restauración do Patrimonio Cultural do INAH aplicaron un tratamento preventivo de limpeza mecánica (con instrumentos médicos), limpeza química, fixación da pintura, velado dos bordos da fractura e unión de pequenos fragmentos.
Posteriormente, tomáronse mostras para a análise (por persoal do entón Departamento de Prehistoria) tanto da pedra como da súa escasa policromía, dando como resultado:
-A pedra é un tufo volcánico do tipo extrusivo "traquiandesita", de cor rosa claro.
-A cor amarela é un ocre composto por óxido de ferro hidratado.
-A cor vermella é un óxido de ferro non hidratado.
A análise da pedra serviu non só para coñecer a composición química que a compón, senón tamén para saber en que estado de conservación se descubriu despois de 500 anos enterrado. Grazas á observación microscópica, os expertos puideron obter datos sobre a perda, en gran parte, do principal compoñente deste tipo de pedra, como a sílice. Por iso, decidiuse dar a Coyolxauhqui un coidadoso tratamento de consolidación para restaurar a dita perda e, polo tanto, a súa forza físico-química. Para iso, aplicouse unha substancia a base de silicatos de etilo que, ao penetrar na pedra, reaccionou cos cristais internos, formando dióxido de silicio ou sílice. Este proceso de conservación durou cinco meses e levámolo a cabo do seguinte xeito:
Na superficie da pedra completamente limpa e seca, o consolidante -diluído en nafta- aplicouse cun pincel, ata que se saturou a sección escollida (a escultura traballouse en seccións para poder controlar perfectamente a súa consolidación); despois colocáronse almofadas de algodón envoltas en gasa e mergulladas no consolidante e, finalmente, cubríronse cun plástico espeso selado para evitar a evaporación violenta do disolvente.
Diariamente, aplicábase máis consolidante nas compresas xa colocadas para obter unha maior penetración e consolidación, ata que cada sección estaba saturada e deixábase secar nos seus vapores.
Unha vez rematado o tratamento de consolidación da deusa, dábase unha ou dúas veces á semana o coidado de mantemento, realizando unha limpeza meramente superficial cunha aspiradora e cepillos finos. Non obstante, isto non foi suficiente para a protección da pedra despois da súa consolidación, xa que, a pesar de estar cubertas por un tellado e cortinas, as partículas sólidas de contaminación atmosférica foron depositándose nela co perigo de danala, xa que tanto estes como os gases, máis a humidade do ambiente, provocan a alteración da pedra. Polo tanto, cando se planificou a construción do museo do xacemento, considerouse que se colocaba dentro dunha sala e así, ao mesmo tempo que estaba protexido dos axentes de deterioro natural, podíase apreciar de preto e desde arriba en todos a súa magnitude.
O levantamento da pedra desde o seu sitio orixinal tivo en conta todas as precaucións: implicaba todo un traballo de protección, empaquetado, movemento da pedra e a súa estrutura con cables, mediante un "brazo" (dispositivo de carga) que movía o pedra a un camión especial para posteriormente facer a viaxe ao museo, e alí volve a levantalo agora entre dúas "plumas" para inserilo a través dunha abertura que quedara expresamente nunha das paredes do museo.
Paga a pena concluír este artigo dicindo que, mentres a deusa Coyolxauhqui permanecía in situ, recibiu a admiración e homenaxe de todos os que tiveron a sorte de estar preto dela, incluso houbo quen un día tivo o fermoso detalle de colocar un fermosa rosa, a homenaxe máis delicada que recoñece unha deusa. Aínda agora, dentro do museo, segue recibindo coidados de mantemento, así como a admiración e o agarimo de quen o contempla cos ollos absorbidos, remontándose a un dos mitos máis impactantes que os deuses prehispánicos adoitan dar a coñecer.
Fonte: México no tempo número 2 de agosto a setembro de 1994
